第115篇：《詩花》

上期《華僑新報》喜讀劉振利先生「詠四祥」七絕4首，打破常規，不落俗套，對桃、茅、藤、艾四物情有獨鍾，很有新意，令寂靜了許久的騷壇再次熱鬧起來。

猶憶曾與王大沐先生聯題唱詠，每人一首，由「詠四君子」：梅、蘭、竹、菊，到「詠四靈」：麟、鳳、龜、龍，還有「詠五嶽」：泰山、衡山、嵩山、恒山、華山。後來王先生又出了「江山如畫」的詩題，詠長江、長城、黃山、黃河、廬山，他獨自完成5首，而我卻沒有下文，終於胎死腹中，這筆詩債拖欠至今，看來是非償還不可的了。

前幾天，王先生來電話，又提及聯吟一事，同時還出了「詠神州五湖四海」新詩題，共10首，即神州、西湖、太湖、洞庭湖、鄱陽湖、青海湖、渤海、黃海、東海、南海。翌日，他便將10首七律傳真來，速度之快，令我咋舌，也令我欽羡。我坦誠告訴王先生，這些地方從來未去過，只能從旅遊書籍上找資料，寫出來充其量也都是將風景名勝拼湊，沒有真實感情。例如寫西湖，一定離不開「三潭印月」、「花港觀魚」、「斷橋殘雪」、「雙峰插雲」、「曲院風荷」、「南屏晚鐘」、「柳浪聞鶯」等景名，很難寫出像蘇東坡「欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜」那種氣勢。我不知能否勝任，只能量力而為。

過去寫「詠三國人物十首」，是因為看了幾遍《三國演義》，又有80多集的電視劇，印象較深刻，落筆也就自然些。像「詠五嶽」就寫得十分吃力，把奇峰險壁的風景線都匯集在8句之中，像拼圖遊戲似，只要符合平仄、韻腳，就填充進去，相當牽強。如果是寫熟悉的景物，就能注入思想感情，流露內心憂喜，讀起來也容易引起共鳴。例如讓我寫金邊，寫西貢，寫曼谷，寫香港，寫台北，就會牽惹一連串回憶，詩情也豐富起來。

著名新詩人紀弦多次指出，詩不是歌，詩是少數人的文學。這個論點起初曾引起反駁，後來也逐漸被人們接受。大眾化的歌謠，不能納入詩的範疇。至少不能算是嚴肅的文學創作。推行新文化運動的胡適，由古詩詞的叢林中摸索出一條白話詩的路子，孤獨的走了出來，直到紀弦、余光中等提出現代詩創作，以區別於白話遊戲詩，才納入正軌。魯迅是舊體詩的信徒，他也無法打破格律，寫出像文醜郭沫若吹捧江青的白話詩來。

而臧克家到了晚年，把更多的精力放到舊體詩創作上，他說道：「比起新詩來，舊體詩更精美、更含蓄，它不散漫、不枯燥，字少而味多，尤其是它的意境和韻味，更是新詩所難以用語言表達出來的。」「幾十年間，我寢饋於古典詩歌之中，它的美，它的力，在誘人，也在鼓勵我。」臧克家詩選中，有兩句令我共鳴：「詩情不似潮有信，夜半燈花幾度紅。」因靈感一來，半夜幾次起床，挑燈作詩，這情景寫得很純真，很樸實。

雖然，在一股白話詩、遊戲詩、打油詩的浪潮沖擊下，認真鑽研平仄、韻律的詩友，漸漸成為鳳毛麟角，但還是不應太悲觀。近期喜見詩壇朋友不斷湧現，胡楠仁先生還將舊體詩介紹到電腦網絡，推廣到網上，讓更多網友參予創作，這是件突破性的工作。

有朋友提議將愛好舊體詩的一群聚合，成立「魁北克中華詩詞學會」，出發點很好。有緣的，能一塊在報上唱酬，已經很可貴的了，何必一定要形式上的組合。掙脫世俗的桎梏，沒有名韁利鎖，才能寫出脫俗的東西。

詩花，是一定要在詩情的土壤裏孕育出來的。沒有真情，單靠溫室，也栽培不出什麼奇葩，硬要催花，只有像工廠裏流水作業生產出來的商品，那不是詩，更不是詩花。

感謝《華僑新報》老總的慧眼，開闢一片花圃，肯讓這一盆盆詩苗栽植在詩園中，明天詩花滿苑時，千萬不要忘記辛勤揮汗的老園丁。
(1998.11.27《華僑新報》第405期)